Search Results for: "kūrybinis duetas"
Džiaugiamės šį gražų šeštadienį pristatydami ne mažiau saulėtą ir šiltą kūrybinį duetą – iliustratorę Gabrielę Ganžaitę ir poetę Medą Petrikaitę arba kitaip GG ir MP.
Kino istorijoje gausu sėkmingų kino režisieriaus ir aktoriaus duetų. Broliai Coenai/Francis McDormand, Sergio Leone/Clint Eastvood, Martinas Scorsezė/Roberto de Niro – naujų jų filmų laukta su milžinišku nekantrumu. Tačiau nė vienas šių duetų nebuvo toks prieštaringas ir įtemptas kaip dviejų vokiečių – Wernerio Herzogo ir Klauso Kinskio. Jų partnerystėje derėjo profesinis meistriškumas ir aistra nuolat bandyti žmogaus galimybių ribas. Kuo daugiau iššūkių jiems tekdavo patirti, kuo beprotiškesnės vizijos jiems kildavo, tuo ryškesni filmai gimdavo.
The Umbilical Brothers“ pasivadinęs garsus komikų Davido Collinso ir Shano Dundo duetas iš Australijos vasario 26 ir vasario 27 dienomis Ūkio banko teatro arenoje Lietuvos publikai surengs du pasirodymus, kurių metu pristatys naujausią, bet jau pusę pasaulio spėjusią apkeliauti programą „Heaven by Storm“.
Kūrybinis duetas – Leon Somov & Jazzu, Gyčio Ivanausko spektakliui „Programa. Apie prabangą ir bejėgiškumą“ specialiai sukūrė dainą – „Tenai toli“, kurio šio dueto gerbėjai neras nė viename albume.
Ketvirtadienio vakarą Šiuolaikinio meno centre (ŠMC) LNK televizija surengė naujojo sezono atidarymo vakarėlį, į kurį susirinko daugybė pramogų pasaulio, politikos ir verslo įžymybių.
Nors dažniausiai nauji televizijų sezonai pristatomi kviečiant kiekvienos laidos vedėjus papasakoti apie savo darbą, šį kartą susirinkę ŠMC galėjo iki valios bendrauti tarpusavyje ir stebėti gyvo garso koncertus. Atidaryme grojo Leono Somovo ir Jazzu kūrybinis duetas, „G&G Sindikatas“, „Freaks on Floor”, „GeraiGerai & Miss Sheep” ir kiti.
Tuo tarpu Laikas.lt siūlo pasižvalgyti po nuotraukų galeriją ir apžvelgti LNK naujojo sezono vakarėlio svečių aprangos kodus. Jų būta visokių: nuo vakarinių suknelių, iki sportbačių ir džinsų. Tad kuris svečias Jums atrodo geriausiai?
Laikas.lt
Nuotr. Martyno Ambrazo (ELTA)
Iki gyvenimo perkėlimo į kinematografinę erdvę liko tik dvi dienos – 16-asis Vilniaus tarptautinis kino festivalis „Kino pavasaris“ kovo 17 d. 18 val. kino teatre „Forum Cinemas Vingis“ bus atidarytas muzikos ritmu, nes filmų žiūrėjimo maratoną pradės originali kultinės operos „Don Žuanas“ (Don Giovanni) interpretacija. Raudonas kilimas, bohemiška kino dvasia, žvaigždžių spindesys ir garbūs kino svečiai – garantuoti. Visi norintys dalyvauti atidarymo ceremonijoje ir pamatyti pirmąjį šių metų „Kino pavasario“ filmą, galės tai padaryti įsigiję bilietą už 20 litų. Be šių mielai tradicinių dalykų festivalis pateiks ir daug staigmenų.
„Vien ko vertas atidarymo filmo režisieriaus Kaspero Holteno sprendimas dėl „Kino pavasario“ atidarymo trumpam nutraukti naujos operos repeticijas Kopenhagoje ir vienam vakarui atvykti į Vilnių. Arba faktas, kad „Don Žuano“ premjerą režisieriaus tėvynainiai pamatys tik po „Kino pavasario“… Nuo pat atidarymo festivalis imasi laužyti bet kokius standartus“, – tikina festivalio direktorė Vida Ramaškienė.
Kopenhagos Karališkosios Operos meno vadovas Kasperas Holtenas režisūriniam debiutui kine pasikvietė patyrusį danų scenaristą ir Danijos kino mokyklos profesorių Morgensą Rukovą, kuris parašė Lietuvoje rodytus garsius filmus „Šventė” (rež. Larsas von Trieras), „Rekonstrukcija” (rež. Christofferis Boe), „Žmogžudystė” ir „Palikimas” (rež. Peras Fly’us). Kurdamas filmą „Don Žuanas“ išradingasis kūrybinis duetas paliko nepaliestą originalią kompozitoriaus W.A.Mozarto muziką, bet liberaliai perrašė operos libretą ir perkėlė veiksmo vietą iš XVIII amžiaus Ispanijos į šiandieninį Budapeštą. Kino formatui įprastus tradicinius dialogus ir pokalbius pakeitė arijos, kurias papildė seksualinės tematikos frazės, šiuolaikiniai keiksmažodžiai, atviri drastiški tekstai, anglų, rusų ir ispanų kalbų žodžiai.
Modernioje versijoje nerimstantis, atsainus, begėdis moterų kolekcionuotojas pavirto turtingu, šiuolaikiniu, nuo teisėsaugos besislapstančiu ir paskui sijonus bėgiojančiu vyru, kurį įtaigiai vaidina kine debiutuojantis anglų baritonas Christopheris Maltmanas (jis yra dainavęs operose „Ifigenija Tauridėje”, „Donas Paskualė”, „Don Žuanas” ir daugelyje kitų). Nesibaigiančių vilionių, išdavysčių ir sužadėtuvių nutraukimo nuotykius stebintį ir filmuojantį ištikimąjį bičiulį Leporelą įkūnija Sankt Peterburgo Marinskio teatro solistas bosas Michailas Petrenko (Niujorko „Metropolitan” operos scenoje jis dainavo „Borisą Godunovą” ir „Valkiriją”).
Režisierius K. Holtenas pasirinko precedento neturinčią ir nepaprastą kūrybinę strategiją: pasaulinio garso profesionalių operos solistų atliekamos ir specialiai aranžuotos arijos buvo gyvai filmuojamos aikštelėje, skambant iš anksto įrašytai Kopenhagos simfoninio orkestro muzikai
1973 m. gimęs Kasperas Holtenas yra įvardijamas jauniausiu operos teatro vadovu Europoje. Jis pradėjo darbą Kopenhagos Karališkoje operoje sulaukęs vos 27-erių ir pastatė daugiau nei 50 operų. 2009 m. vasarą Vengrijos sostinėje nufilmuoto „Don Žuano” pasaulinė premjerą įvyko 2010 m. spalio mėn. Pusano tarptautiniame kino festivalyje Pietų Korėjoje ir gavo pakvietimus į Palm Springso, Hamburgo festivalius. Filmo premjera Danijos kino teatruose yra numatyta balandžio 9 d.
Vilniaus tarptautiniame kino festivalyje „Kino pavasaris“ moderniai perdaryta opera „Don Žuanas“ po atidarymo ceremonijos bus rodoma dar du kartus – „Forum Cinemas Vingis“ didžiojoje salėje kovo 20 ir 24 dienomis, tad bilietų užteks visiems norintiems.
Praūžus Naujojo cirko savaitgaliui, Menų spaustuvė (MS) pristato dvi šiam pusmečiui aktualias veiklas: pirmąją tarptautinę rezidentūrą ir jaunųjų scenos menininkų debiutų programą „Atvira erdvė‘10“. Abi šios programos liudija Menų spaustuvės kaip scenos menų aikštelės orientaciją į atvirumą ir universalumą.
Nuo šios savaitės iki spalio 3 dienos MS reziduos keturios norvegų menininkės: rašytoja ir fotografė Hanne Hvattum, fotografė Klara Sofie Ludvigsen, dainininkė ir kompozitorė Eva Pfitzenmaier ir šokėja Marit Loe Bjørnstad.
Kaip ketvirtadienį surengtoje spaudos konferencijoje teigė MS direktorius Audronis Imbrasas, tarptautinė rezidentūra yra naujas, Lietuvos scenos menų kontekste iki šiol neišbandytas veiklos modelis, kuomet tam tikram laikui atvykstantiems menininkams yra suteikiama galimybė kurti ir bendrauti su vietiniais kolegomis. „Pirmoji mūsų rezidentūra atsirado iš vaisingo bendradarbiavimo su Bergeno miestu. Šiuo atveju orientuojamės į tarpdiscipliniškumą, skatindami ir mūsų skirtingų sričių menininkus kurti bendrus projektus“, – pabrėžė A. Imbrasas.
H. Hvattum, K. Ludvigsen, E. Pfitzenmaier ir M. Bjørnstad MS kuria bendrą projektą, kurį vadina „1+1=11“. Balandžio mėnesį jos jau turėjo savaitinę bendros kūrybos patirtį, kurią nusprendė pratęsti Vilniuje. „Kokia prasmė vykti į kitą šalį tam, kad galėtume kažką kartu nuveikti? Visų pirma, labai svarbu yra tai, kad čia esame izoliuotos nuo savo kasdienės aplinkos – draugų, šeimos, vaikinų, darbų ar kačių. Taip išsigrynina idėjos ir gali dirbti labai koncentruotai. O antra – labai tikimės kūrybinių impulsų ir iš Menų spaustuvės aplinkos, ir iš paties miesto ir jo gyvenimo, ir iš kitų menininkų, kuriuos labai tikimės čia sutikti“, – pasakojo H. Hvattum.
Beje, antradienį (rugsėjo 21 d.) Menų spaustuvėje vyks projekto „1+1=11“ pristatymas, į kurį keturios rezidentės kviečia savo kolegas, ypač tuos, kurie norėtų būti ne tik žiūrovai, bet ir dalyviai.
Gali būti, kad į tokį kūrybinių impulsų pasidalijimą susirinks ir šių metų „Atviros erdvės“ programos dalyviai.
Kaip spaudos konferencijoje teigė programos koordinatorė Ingrida Ragelskienė, iki Naujųjų metų Menų spaustuvėje įvyks šešios skirtingų formų ir žanrų „Atviros erdvės“ premjeros.
Atrinkti iš 36 pareiškėjų, savo menines idėjas pristatys šokėja ir choreografė Rūta Butkus, režisierė Agnė Dilytė, scenografė Simona Finkelšteinaitė ir dailininkė Šarūnė Pečiukonytė, aktorius ir režisierius Vaidas Kublinskas, šokėja ir choreografė Giedrė Ubartaitė, aktoriai Vidas Bareikis ir Ainis Storpirštis.
Choreografės ir šokėjos Rūtos Butkus šokio teatro spektaklis „Šventė“ susitiks su publika jau šią savaitę, rugsėjo 16 ir 17 dienomis.
Spektaklio pavadinimą menininkė aiškina labai paprastai: kiekvienas mūsų laukiame savos šventės, kad ir kas tai būtų. Pasak R. Butkus, iš susitikimo su žiūrovais ji laukia aktyvaus santykio, tikėdamasi, kad jos šokio kalba užduodami klausimai apie gyvenimą, mirtį, meilę, laukimą pažadins diskusiją.
Režisierės Agnės Dilytės spektaklis „Neklausinėk, Julyte“ tikrai nebus tipinis spektaklis vaikams. Esminis visos kūrybinės grupės siekis – išvengti infantilumo vaidinant vaikus, apie vaikus ir vaikams. „Tikrai tikiu, kad vaikai taip pat turi problemų. Ir jie tikrai turi teisę į rimtą požiūrį į save ir savo bėdas“, – įsitikinusi spalio mėnesį išleidžiamo spektaklio režisierė.
Spektaklis statomas pagal vokiečių dramaturgo Daniel Call pjesę pasakos apie mažų vaikų susidūrimą su mirtimi ir nepagydoma liga, pirmuosius artimų žmonių praradimus, nesiliaujantį vaiko bandymą provokuoti tėvus į atvirą bendravimą „nepatogiomis“ temomis.
Scenografių Simonos Finkelšteinaitės ir Šarūnės Pečiukonytės video projektas (ne)(su)(si)šnekėjimai yra skirtas MS fojė ir bus rodomas dviejuose vienas priešais kitą pakabintuose ekranuose prieš įvairius spektaklius. Jaunos menininkės imasi kalbėjimo ir nesusikalbėjimo temos, to, kaip skirtingose kalbose panašiai skambantis žodis gali turėti visiškai priešingą prasmę. „Pradžioje galvojome šį projektą daryti scenoje, bet kol kas drąsiau jį įgyvendinti ekranuose“, – prisipažino Simona.
Aktoriaus ir režisieriaus Vaido Kublinsko spektaklis „5 monai“ – penkių mono spektaklių junginys, kurio veiksmas orientuotas į komunikaciją su žiūrovais. Spektaklis sudarytas iš penkių segmentų – 15-20 min. spektaklių. „Pabaigę studijas, iškart pradėjome sau kelti aukščiausius meninius tikslus“, – kaip visada rimtai pradėjo „Trupės liūdi“ ir grupės „Liūdni slibinai“ lyderis. „Penki aktoriai nusprendė imtis mono spektaklių, bet supratome, kad statyti penkių atskirų spektaklių niekas mums neduos. Tuomet nusprendėme sujungti juos į vieną“, – sumanymo prigimtį atskleidė V. Kublinskas.
Šokėjos Giedrės Ubartaitės ir kompozitorės Eglės Sirvidytės spektaklis „Mono Tyla“ – jauno kūrybinio dueto debiutas scenoje. Šokio spektaklio kūrybos procesas paremtas dueto principu: muzika kuriama kartu su šokiu, o šokis – kartu su muzika. Pasak G. Ubartaitės, bus ir tam tikrų eksperimentų su spektaklio erdve, tačiau jų iki premjeros atskleisti nenorėtų.
Dar didesnė „Atviros erdvės“ intriga – aktorių Vido Bareikio ir Ainiaus Storpirščio spektaklis „Romeo ir Romeo“. Pasak V. Bareikio, čia jie ryšis kalbėti apie homoseksualumą visuomenėje. Kūrybinis duetas nusprendė pasirinkti ironišką intonaciją ir pabandys reprezentuoti visus įmanomus požiūrio į šį reiškinį būdus. „Bandysime kalbėti ir tiems, kurie galbūt yra nusiteikę agresyviai, ir tiems, kurie yra labiau tolerantiški ar patys jaučiasi šios temos objektais. Galbūt pavyks atsidurti ir nepakantaus skino kailyje, ir tapti homoseksualiems žvėreliams skirto zoologijos sodo Berlyne gyvenančiais pingvinais“, – svarstė V. Bareikis.
Muzikiniu grojaraščiu šiemet ypatingai gundantis festivalis „Galapagai 2016“, jau paskelbęs, kad pasikvietė tokias pasaulines žvaigždes kaip „Gorgon City“ ir „Milky Chance“, meta dar vieną kortą: pristato lietuvių atlikėjų ir grupių auksinį dešimtuką.
Vakar vakare Nacionalinė dailės galerija turbūt pirmąsyk tapo stileivų traukos centru – čia vyko jau septintą kartą organizuojamo konkurso „Injekcija“ finalas, kuriame savo kolekcijas pristatė 16 jaunų drabužių dizainerių.
Agnė Rinkevičiūtė prieš porą metų baigė kostiumo dizaino studijas Vilniaus Dailės Akademijoje. Dabar mergina susitelkusi į būsimą kolekciją, kurią pristatys drauge su savo močiute Regina Rinkevičiene. Kuomet jaunesnioji ir vyresnioji karta bando viena kitai įrodinėti savąsias tiesas, šios dvi kūrėjos suvienijo jėgas bendram tikslui, kuris jau kovą bus pristatytas viešam vertinimui.