vilniuje
Gruodžio 7-9 dienomis Menų spaustuvėje šiuolaikinio šokio gerbėjai turės puikią progą sugriauti stereotipus apie šią scenos menų rūšį. Kinetinio teatro iš Maskvos spektakliai „Senė“ ir „Departure“ įrodys, kad šiuolaikinis šokis gali būti ne tik labai giliamintis ir abstraktus vyksmas tamsioje scenoje tamsiais drabužiais, bet ir kupinas humoro ir labai netikėtų išraiškos priemonių.
Gruodžio 7 ir 8 dienomis 19 val. rodoma „Senė“ pagal Rusijos absurdo klasiką Daniilą Charmsą – kelių paveikslų, veiksmų, dimensijų, komiksų ir lindihopo spektaklis.
Spektaklio autorius Saša Pepeliajevas tokį pavadinimą savo kūriniui davė ne tam, kad viskas skambėtų kuo keisčiau ir „mandriau“. Tiesiog tai yra tiksli nuoroda žiūrovui, ko šiam tikėtis scenoje: čia yra ir animacijos, ir filmavimo on-line režimu, ir kitokių interaktyvių technologijų sprendimų. Bet visų svarbiausia šiame spektaklyje – šokis.
Spektaklį įkvėpė nemirtinga D. Charmso „Senė“, palikusi gilų pėdsaką naujausioje Lietuvos teatro istorijoje per 1992 m. sukurtą Oskaro Koršunovo spektaklį.
Gruodžio 9 dieną Menų spaustuvės Kišeninėje salėje pristatomas spektaklis „Departure“ – Sašos Pepeliajevo solo vaidinimas, kuriame šokis derinamas su interaktyviomis technologijomis ir animacija. „Departure“ tęsia ankstesniųjų choreografo darbų („Hamleto“, „Margaritos ir Meistro“, „Senės“, „Sigmund & Freud”, „Much Cokotuch“) atradimus – interaktyvių technologijų naudojimą, spektaklio kūrimą čia ir dabar.
Pavadinimas („Departure“ – lietuviškai gali reikšti įvairias sąvokas: išvykimas, išskridimas, išplaukimas, išėjimas, pasitraukimas, pradinis taškas, naujas dalykas, nukrypimas, nesilaikymas; kūrėjai turi omeny visas šias reikšmes, dėl to angliško pavadinimo neverčia jokioje šalyje) reiškia tiek fizinį vietos pakeitimą, tiek sąmonės kovą su perdėm organizuota tikrove.
Choreografas ir režisierius Saša (Aleksandras) Pepeliajevas baigė chemijos ir režisūros studijas. Jau daug metų jis nuosekliai dirba, ieškodamas šiuolaikinio šokio ir kitų raiškos priemonių sąskambių. S. Pepeliajevo Rusijos ar kitų šalių teatrams kurti spektakliai pristatyti daugybėje festivalių Rusijoje, įvairiose Europos šalyse, JAV, Izraelyje. Už inovatyvią kūrybą Saša Pepeliajevas yra pelnęs ne vieną tarptautinį apdovanojimą. Nuo 1998 m. jis intensyviai dėsto ir veda meistriškumo pamokas įvairiuose šokio ir teatro centruose Rusijoje, Olandijoje, Švedijoje, Danijoje, Suomijoje, Lietuvoje, Vokietijoje, Kenijoje, Tanzanijoje, JAV, Egipte ir Estijoje. Nuo 2006 metų choreografas pradėjo kūrybiškai sieti šokį ir interaktyvias medijas, spektakliuose naudoti kompiuterių galimybes.
Lietuvos žiūrovai jau ne kartą turėjo galimybę susipažinti su Sašos Pepeliajevo kūryba. Jis su vienu ar kitu savo spektakliu yra ne kartą viešėjęs festivalyje „Naujasis Baltijos šokis“. O 2008 m. tarptautinis teatro festivalis „Sirenos“ pristatė A. Pepeliajevo spektaklį „Hamletai“, pastatytą Talino Von Krahlio teatre.
Po gruodžio 7 dienos spektaklio „Senė“ vyks S. Pepeliajevo ir jo artistų susitikimas su žiūrovais.
Kinetinis teatras ne tik rodys spektaklius, bet ir dalysis savo meistriškumu su Lietuvos scenos profesionalais ir studentais gruodžio 4 ir 5 dienomis. S. Pepeliajevas video ir scenos menų kūrėjams dėstys interaktyvaus video šokio teatre tiesas, o viena pagrindinių Kinetinio teatro artisčių Tatjana Gordejeva lietuvių šokio ir teatro profesionalams siūlo performanso praktikos laboratoriją. Beje, T. Gordejeva – buvusi Kremliaus baleto solistė, perėjusi į šiuolaikinio šokio „stovyklą“ ir šiuo metu ten pat viliojanti A. Vaganovos baleto akademijos auklėtinius.
Paskutinius organizacinius darbus užbaigianti „TEDxVilnius“ komanda kviečia gruodžio 3 d. rezervuoti įkvepiančioms kalboms ir vaizdams. Konferencija su tema „Adventure of Wonder“ ir 17 įvairiausių sričių pranešėjų žada prikaustyti tiek „Šokio teatre“ susirinkusiųjų, tiek tiesiogines transliacijas internetu stebinčiųjų bendraminčių dėmesį. Ir ne tik Lietuvoje – anglų kalba skaitomi pranešimai tiesiogiai sklis Didžiojoje Britanijoje, Estijoje, Latvijoje, Ispanijoje ir kitur.
,,Jau keletą savaičių negalime atsistebėti ir atsidžiaugti visuomenės dėmesiu konferencijai. Nors bilietus į „Šokio teatrą“ pardavėme per pusdienį, iki šiol gauname laiškų su prašymais parduoti bilietą. Kita vertus, daug atsirado ir tokių žmonių, kurie pasiūlė organizuoti tiesiogines video transliacijas savo mokyklose, universitetuose ir darbovietėse“, – sakė konferencijos organizatoriai, primindami, kad ,,TEDxVilnius“ tikslas yra pasiekti kuo platesnį ratą žmonių ir paskatinti gyvas diskusijas.
Kasdien besipildančiame vietų, kuriose galima stebėti transliaciją, sąraše šiuo metu – Vilniaus licėjus, Vilniaus tarptautinė mokykla, VU, ISM, Kauno Valstybinis Dramos Teatras, Kauno Jėzuitų Gimnazija, KTU, VU KHF, LCC Tarptautinis universitetas, ŠU, Panevėžio Juozo Balčikonio Gimnazija, „Spindulio“ kino teatras ir kt.
Visuomenei atviros „TEDxVilnius“ konferencijos transliacijos vyks ir užsienyje: Didžiojoje Britanijoje (Londone, Birmingeme, Glazge, Šefilde, Edinburge, Varvike), Estijoje (Taline), Latvijoje (Rygoje), Ispanijoje (Sevilijoje), Juodkalnijoje (Podgoricoje) ir Portugalijoje (Lisabonoje).
Organizatoriai primena, kad visos „TEDxVilnius“ kalbos konferencijos metu, 10 – 19 val., bus tiesiogiai transliuojamos ir www.tedxvilnius.lt. „Labai kviečiame ateiti į artimiausią vietą, kur vyks transliacija – gal ten kils įtraukianti diskusija, o gal sutiksite bendraminčių?“ – sakė organizatoriai.
Gruodžio 3 – iąją junkitės prie ,,TEDxVilnius“ bendruomenės ir stebėkite tiesioginę renginio transliaciją:
• Vilniuje:
Vilniaus Licėjus, Širvintų g. 82
Vilniaus tarptautinė mokykla, Rusų g. 3
VU Filologijos fakultetas, Universiteto g. 5
VU Ekonomikos fakultetas, Saulėtekio al. 9, II rūmai (kartu su VU Komunikacijos fakultetu)
VU GMF, M.K. Čiurlionio g. 21/27 (orgaznizuoja „Protmūšio“ klubas)
ISM Vadybos ir Ekonomikos universitetas, Arklių g. 18
• Kaune:
Kauno Valstybinis Dramos Teatras, Laisvės al. 71
Kauno Jėzuitų Gimnazija, Rotušės al. 9
KTU Informatikos fakultetas, Studentų g. 50
VU Kauno Humanitarinis fakultetas, Muitinės g. 12
• Klaipėdoje:
LCC Tarptautinis universitetas, Kretingos g. 36
• Šiauliuose:
Šiaulių Universitetas Socialinių mokslų fakultetas, Architektų g. 1
• Panevėžyje:
Panevėžio Juozo Balčikonio Gimnazija, Respublikos g. 47
• Marijampolėje:
Spindulio Kino teatras, Kauno g. 13
Tiesioginė renginio transliacija bus pasiekiama puslapyje www.tedxvilnius.lt.
Visą šeštadienį galite sekti renginio naujienas socialiniuose tinkluose:
Facebook: http://www.facebook.com/TEDxVilnius
Twitter: http://www.twitter.com/tedxvilnius
LinkedIn: http://linkd.in/rsF24Q
„TEDxVilnius 2011“ – pasiruoškite būti nustebinti!
Prieš pat Naujuosius į Lietuvą atkeliaujantis kultinis serbų režisierius Emiras Kusturica su savąja grupe „No Smoking Orchestra“ Vilniaus publikai ruošia pašėlusios muzikos programą. Iš širdies ja pasimėgauti galės ir muzikos gurmanai, ir kūrėjo kino darbų mylėtojai, mat kolektyvas neabejotinai sugros ne vieną E.Kusturicos filmuose girdėtą melodiją.
Vilniaus Pramogų arenoje gruodžio 29-ąją „No Smoking Orchestra“ su 56-erių E.Kusturica priešaky pademonstruos atvirumą įvairiausiems muzikos stiliams. „Naujoms kryptims įkvėpimo semiamės senosiose tradicijose. Naujų tendencijų pagrindas – patyrusių muzikantų meistriškumas. Jie veda kolektyvą į naujus džiazo, folkloro ir čigoniškos muzikos atradimus“, – apie savo grupę kalba gitara grojantis E.Kusturica.
Koncerte – spalvinga muzika
Režisieriaus ir „No Smoking Orchestra“ pasirodymai išties pasižymi spalvinga muzikine palete – jų metu skamba tautiniai serbų ritmai, turkų maršai, italų klasika, čigonų pučiamieji, pietietiški Afrikos garsai, modernusis technopop, akordeono muzika, balkanų punk… Patys muzikantai net sugalvojo savajam stiliui pavadinimą – „Unza unza“ – ir juokais kartais pasako, kad jis yra svarbiausias visų laikų muzikinis atradimas nuo Jamaikoje septintajame dešimtmetyje išplitusios regio muzikos laikų.
Improvizuoti mėgstantys „No Smoking Orchestra“ ir E.Kusturica per koncertus nepamiršta ir kino. Režisieriaus teigimu, šios dvi meno šakos itin artimos. „Muzika – artimiausias menas kinui. Manau, ji tam ir sukurta, kad pridėtų kinui dinamikos ir judesio. Muzika labai svarbi kuriant siužetą, ji suteikia filmui galingą aurą. Muzika, mano nuomone, – gyvenimo idealas. Visa kita ne taip svarbu“, – teigia E.Kusturica. Pajuokauti mėgstantis serbas nė kiek nesisieloja, kad jo kolektyvo muzika daugiausiai plinta „piratiniais“ keliais. „Tą man yra sakę. Viskas gerai, džiaugiuosi. Iškart matyti – mane žmonės myli“, – šmaikščiai atsako kūrėjas.
Muzika skamba filmuose
Kurdamas garsųjį 1998-ųjų filmą „Morčius, arba katytė juoda, o katinas baltas”, E.Kusturica vis skambindavo grupės bičiuliui, klavišininkui, dainininkui ir aktoriui Nele Karajličiui (tikras vardas – Nenadas Jankovičius), prašydamas sukurti jam techno, čigonišką ar tautinę melodiją… Po kurio laiko N.Karajličius neapsikentė: „Emirai, bičiuli, tai visgi kas rašo muziką tavo filmui..? Tai turėtum būti tu!“
Po šių žodžių neteisybė buvo ištaisyta – kolektyvas „No Smoking Orchestra“ kūrė muziką visiems tolimesniems E.Kusturicos filmams. Atsidėkodamas jis susuko dokumentinę juostą apie grupę, pavadintą „Super 8 Stories“.
Bilietų į E.Kusturicos ir „No Smoking Orchestra“ pasirodymą Vilniaus Pramogų arenoje gruodžio 29-ąją galite įsigyti BILIETAI.LT kasose ir internete:
http://www.bilietai.lt/lt/event/10616
Emiras Kusturica ir „No Smoking Orchestra“ – „Unza Unza Time“:
http://www.youtube.com/watch?v=dpO93jR4kL4
Gruodžio 15 d. buvusioje spaustuvėje – Commune Art dirbtuvėse, antrą kartą organizuojamas judesio, veiklos ir muzikos mini festivalis JUDESY.
Festivalį JUDESY pradės Islandiją ir Rumuniją įveikusių lietuvių dokumentiniai filmai bei gyvas pasakojimas, rankų ir proto miklumą lavinti kvies „Foos-In“ stalo futbolas „Ištvermės” futbolo turnyre. Taip pat buvusios spaustuvės erdvėse jauni bei labai perspektyvūs aktyvių kadrų medžiotojai „Goodlife Photography“ pristatys geriausias sustabdyto judesio akimirkas.
Renginyje ir „RetroSpin“ – senųjų dviračių entuziastai, kurie ne tik dalinsis savo patirtimi, bet ir pakvies į mini dviračių parodą. Vakarėliui sustingti neleis indie rock‘o grupė ReedNoBrass, freestyle‘riai Jama&W bei debiutuojantys blues rock‘o & reggae atstovai Movo. Važiuoti. Eiti. Minti. Keliauti. Šokti. Judėti!
Kada? Guodžio 15 d. 19 val.
Kur? Commune Art dirbtuvės – Paribio g. 12
Kiek? Parama renginiui 10 Lt.
Organizuoja: Veloklinika.lt
Informaciniai rėmėjai: www.laikas.lt
Partneriai: VšĮ Commune Art, Foos-In, Goodlife Photography, RetroSpin, Maze of Minds.
Klubas „Metro“, esantis ant Tauro kalno, kviečia visus grupių gerbėjus, ateiti ir palaikyti jaunuosius talentus.
Po ilgų ir inirtingų kovų, kurios sukėlė daug ginčų ir dar daugiau nepasitenkinimo, bilietą į pusfinalius iškovojo Attitude, Wulture, Kazam, Rebel Eye, Life‘s Edge, Up-Lifters, Red Carpet Disaster ir Juodvarnis.
Geros nuotaikos, kokybiškos gyvos muzikos ir džiugiai nusiteikusių lankytojų visuomet pilnas Vilniaus klubas „Tamsta“ savąją apdovanojimų lentynėlę pasipuošė ketvirtąja simboline lelija – lapkričio 24-ąją ketvirtus metus iš eilės klubui buvo skirtas „Svetingiausio Vilniaus muzikinio klubo“ titulas.
Menų fabrikas „Loftas“ žengia į naujų pojūčių galimybes vakarėlių metu ir kviečia į technologinių pažangų katilą „Jameson 3D party“. Tokioje dimensijoje „Loftas“ išsipildys pirmą kartą.
3D projekcijos ant sienų ir lubų bei grupių pasirodymų metu – visa tai bus galima stebėti specialių akinių pagalba, kuriuos gaus kiekvienas atvykęs į menų fabriką gruodžio 3 d.
Vakaro eigoje ant scenos pasirodys net dvi 3D pasirodymus praktikuojančias grupės – lietuviai „Happyendless“ ir „Novak 3D Disco“ iš Didžiosios Britanijos.
Koncerto formulė paprasta, tačiau įspūdis neeilinis. „3D party“ kels stogą į neaprėpiamus tolius“, – teigia menų fabriko programa besirūpinantis Viktoras Diawara.
Kai kas jau yra matę ir „Happyendless“ pasirodymą per 3D akinius, tačiau jis vyko kino teatre. Šįkart ir šie vyrukai pasistengs, kad niekam nė nekiltų mintis prisėsti. Iš savo programos jie ištrauks ir jums gyvai sugros visa, ką turi geriausia.
„Novak 3D Disco“ pasirodymus trijose dimensijose rengia jau nuo 2006 m. ir yra atgroję tokius festivalius kaip „Glastonbury“, „Sziget“, „Oxygen“, „Big Chill“ ir kt. Abejingų jie nepalieka: trypia kojos, o akys mato žodžiais nenupasakojamus vaizdus.
Dirbę su tokiais muzikoje sunkiasvoriais vardais kaip „Kraftwerk“, Calvin Harris, „The Chemical Brothers“, „Aphex Twin“ ir kt., „novakai“ įgijo daugybę patirties ir jau kurį laiką veda atmintyje ilgam išliekančius 3D vakarėlius pagal hip hopo, house, dubstep ir disco muzikos sintezę.
3D diskoteka menų fabrike tęsis iki paryčių. Ją iki galo ves DJ Mamania. „Jameson 3D party“ – tai ne tas pats, kas žiūrėti trimatį filmą. Įspūdingus vaizdus, šokamą muziką bei skaniausius kokteilius garantuoja tris kartus distiliuotas airiškas viskis „Jameson“.
Penktadienio vakarą prie Ūkio banko arenos driekėsi nemaža, vos ne pusės kilometro, eilė į„Žmogaus-magnetofono“ arba kitaip – Dub Fx koncertą.
Dub Fx, kurio tikrasis vardas yra Benjaminas Stanfordas, savo karjerą pradėjo kaip gatvės muzikantas, pasirodydamas įvairiuose Europos miestuose. Šiuo metu savo prekinį ženklą „Convoyun.ltd“ sukūręs atlikėjas žaibiškai pavergė pasaulio melomanus gebėjimu kurti muziką naudojant tik savo stiprų balsą bei efektų pedalus (ang. loop station). „Žmogumi-magnetofonu“ tituluojamas atlikėjas taip pat daug dėmesio skiria savo dainų žodžiams, kuriais neretai siekia atkreipti dėmesį į aktualias socialines problemas.
Improvizacijos virtuozas scenoje pasirodė ne vienas – minią šėlti kvietė ištikimi ir energingi Dub Fx bendražygiai: dainininkė ir gyvenimo partnerė Flower Fairy bei reperis CAde. Renginį apšildė latvių beatbox‘o grupė „PeR“.
Daugiau koncerto akimirkų – Laikas.lt galerijoje.
Nuotr.: „Goodlife photography“
Garsiausių praėjusio amžiaus Paryžiaus mados namų kūrinių parodą Vilniuje ketvirtadienį pristato mados istorikas, kolekcininkas Aleksandras Vasiljevas.
Įspūdingoje parodoje „Nuo mini iki maksi. Septintojo dešimtmečio mada” Taikomosios dailės muziejuje – per septyniasdešimt praėjusio amžiaus 7-ojo dešimtmečio suknelių, kostiumėlių, daugiau kaip 200 aksesuarų, parodos fone – per 60 išdidintų mados fotografijų.
„Visa paroda skiriama permainingai septinto dešimtmečio madai ir pristato retus garsiausių kūrėjų aukštosios mados drabužius. Parodoje galima pamatyti itin prabangių modelių, sukurtų 1960 metais, taip pat 1963-1968 metų futuristinės mados, formomis ir spalvomis orientuotos į kosmosą, pavyzdžių, sukurtų iš metalizuotų audinių, puoštų metalo detalėmis.
Prasidėjęs karas Vietname pakeitė mados kryptį – į madą atėjo hipių pamėgti Indijos, Nepalo, Maroko folkloro kostiumus primenantys drabužiai ir Rytų tautų gyvensena besižavintis stilius, psichodeliniai suknelių raštai. Po 1968 metų pavasarį Paryžiuje įvykusios studentų revoliucijos garsiausieji mados namai prarado dalį nuolatinių klientų, paplito pigūs drabužiai, vyrų ir moterų stilius suvienodino vadinamoji „unisex” mada.
A. Vasiljevo kolekcijos parodoje po senojo Arsenalo skliautais galima pamatyti originalius garsiųjų Paryžiaus mados salonų rūbus – kostiumėlius, sukneles, apsiaustus, paltus, taip pat to meto mados galvos apdangalus, avalynę, papuošalus, aksesuarus.
Tarp išskirtinių eksponatų – legendinės Majos Pliseckajos kostiumėlis, kurį primabalerinai padovanojo pati Koko Šanel (Coco Chanel), taip pat Holivudo kino aktorių, tarp jų – Loren Bakal (Lauren Bacall) dėvėtos suknelės, buvusios JAV pirmosios damos Žaklin Kenedi (Jacqueline Kennedy) asmeninio dizainerio sukurta suknelė ir kt.
Parodų lankytojai jau turėjo progos Vilniuje pamatyti ne vieną įspūdingą A. Vasiljevo parodą: „Karalienės Viktorijos laikų mada”, „Art deco stilius (1918-1939)”. Taikomosios dailės muziejuje vis dar veikia paroda „Du mados šimtmečiai”, kurioje žymusis menininkas rodo itin retus 1820-1940 m. moterų kostiumus ir daugybę moterims bei vyrams skirtų aksesuarų, parodą papildo fotografijos, grafikos ir tapybos darbai.
Paroda Vilniuje perkelta iš Rygos dekoratyvinio meno ir dizaino muziejaus ir veiks visus metus, o vėliau keliaus pas Venecijos (Italija) žiūrovus.
Savaitgalį ekstremalaus sporto klubo „Surfhouse” komanda sostinėje pristatė naują šio sporto rūšį. „Urbanistinis buriavimas”– tai važinėjimas mieste specialiomis vėjo varomomis riedlentėmis dideliais ratukais, padedant burlenčių sportui naudojamoms burėms. Sulaukus tinkamų sąlygų – pučiant pietryčių, nepastoviam 5-10 m/s vėjui, šį sportą sportininkai išbandė ant Baltojo tilto ir jo apylinkėse.
„Paprastai ruduo ekstremalaus sporto fanams – tam tikras merdėjimo sezonas. Vasaros linksmybės ant vandens jau baigtos, o sniegas – dar neiškritęs. Tačiau atradus „urbanistinį buriavimą” nebereikia laukti žiemos ar pirkti brangių atostogų šiltuose kraštuose – ekstremalius potyrius, pasirodo, galima patirti ir savo kieme,“ – atradimu džiaugėsi „Surfhouse” komandos lyderis Artūras Bielskus.
Pasak jo, idėja gimė netikėtai – pakako kūrybiškai pažvelgti į tradicinę sporto šaką. Paaiškėjo, kad buriuoti mieste – visiškai kitoks pojūtis negu važinėti pievose ar kitose buriuotojams įprastose vietose. „Buriuojant“ mieste tenka susidurti su kliūtimis, manevruoti, trasos – ne monotoniškos, o išgyvenimai – ekstremalesni.
Naująją sporto rūšį propaguojantys ekstremalaus sporto mėgėjai važinėjosi Baltuoju tiltu, Neries krantais ir išbandė jaunimo pamėgtą riedlenčių parką. „Čia pojūčiai buvo tiesiog neįtikėtini. Plaukiant burlente vandeniu ar važinėjant lyguma, praktiškai nesutinki jokių kliūčių, o čia jos specialiai sukonstruotos tam, kad šuolis būtų aukštesnis ar greitis didesnis. Tai buvo labai įdomu ir netikėta. Nekantrauju kuo greičiau vėl sulaukti tinkamų sąlygos. Nuotykį būtinai kartosime”, – žadėjo Artūras.
Ekstremalaus sporto klubas „Surfhouse“ veikia nuo 2009 m. ir Lietuvoje atstovauja garsiems vasaros bei žiemos ekstremalaus sporto prekių ženklams. Klubas kasmet organizuoja renginius ir stovyklas bei skaičiuoja šimtus fanų, pasiryžusių išbandyti pramogas, kurioms ryžtųsi tikrai ne kiekvienas.
Šią žiemą „Surfhouse“ klube laukiami visi, norintys išbandyti naująjį „urbanistinį buriavimą“, išmokti valdyti snieglentes, jėgos aitvarus ar burlentes ant sniego bei ledo. Daugiau informacijos www.surfhouse.lt .
Lapkričio pabaigoje Vilniuje vyks ketvirtoji „Snap“konferencija, kurios tema – „Studijinė fotografija – šviesos paslaptis“. Jos metu apšvietimo subtilybių mokys Antanas Sutkus, Vaidotas Grigas, Romualdas Požerskis ir Tomas Kauneckas.
Šeštadienį oficialaus „Mados infekcijos“ vakarėlio programa menų fabrike „Loftas“ buvo ne tik madinga, bet ir… ūsuota.
Festivalyje dalyvavę ir nedalyvavę dizaineriai, manekenės, organizatoriai, mados gerbėjai – visi ne tik klausėse gausybės ant scenos pasirodžiusių muzikantų ir dabinosi netikrai ūsais, kurie skatino vakarėlio dalyvius prisidėti prie Laikas.lt organizuojamos MOVEMBER kampanijos, kurio pagrindinis tikslas – skatinti kovą prieš prostatos vėžį.
Kampanijos metu kviečiame visus siųsti savo ūsuotas nuotraukas [email protected], o pačiai pačiausiai padovanosime CSC TELECOM prizą – nerealią snieglentę.
Menų fabrike „Loftas“ su Laikas.lt ūsais fotografavosi visi, o fotogalerijoje atrinkome pačias įdomiausias ūsuotas nuotraukas. Jas sudėjome ir į Laikas.lt Facebook puslapį, tad jei atpažinsi save – drąsiai tagink ir taip papulsi į kampanijos dalyvių gretas.
Magiški ateinančio penktadienio skaičiai II.II.II į Vilnių prišaukė Islandiškos dvasios bei šventinės nuotaikos, mat jau visą šią savaitę sostinėje vyks Islandijos fotografijų paroda, dokumentinių filmų peržiūros bei elektroninės muzikos grupių pasirodymai. Penktadienio vakarą ant Tauro kalno esančiame klube įvyks finalinis renginys “Inspiring Iceland”, kuriame muzikinių stilių įvairovė, atlikėjų gausa, specialios vizualizacijos bei tarptautinį pripažinimą turinčios menininkės Kajos Þrastardottir darbų paroda praskaidrins išrankiausių melomanų širdis.
Scenoje islandai gali elgtis lyg išprotėję
Dueto PLX skiriamasis ženklas scenoje – triušiuko ir tigro kaukės. Jų vaiduokliški pasirodymai prasideda pakankamai tyliai, tačiau jau po kelių minučių virsta beprotišku „drum and base“ šėlsmu. Nusimesdamas triušiuko kaukę, Marlonas atskleidžia savo žmogiškąjį identitetą ir „jungle“ kakofinojos metu pradeda šokti kaip išprotėjęs. Jų elgesys scenoje primena kaukėtų pagonių ritualus iš 1973 metų jau klasika tapusio filmo „Karklų žmogus“.
Grupė „Quadruplos“ yra viena iš daugiausiai žadančių grupių tarp kitų Reikjaviko elektroninės muzikos atlikėjų. Jų įsimintinas debiutas įvyko 2010 metais ir sulaukė daug įspūdingų atsiliepimų. Nuo tada kiekvienas gyvas jų pasirodymas yra absoliučiai nerealus ir išprotėjęs. Jie groja brutalią ir triukšmingą techno stiliaus muziką, kuri skamba taip, lyg būtų įrašyta priešdujinės slėptuvės kameroje.
Stiprus Lietuvos atlikėjų palaikymas
Lapkričio 11-osios dienos vakarą renginį gerokai sustiprins Lietuvos eletroninės muzikos genijai, atstovaujantys “hip-hop”, „beats”, „drum’n’bass” ir „techno” pašvaistes – Justicious, Calli, Nightjar, Astralas ir MC Messiah, Mettisco, grupės ”Tie geresni” ir “Shiaure”. O artėjančio Lietuvos beatbox čempionato proga scenoje pasirodys trys “beatbox” meistrai“ – Beep, MrSwitch ir dar vienas svečias iš Islandijos – Kiddi Bangz.
Islandijos fotografijų paroda bei dokumentinių filmų peržiūra
Prisijungti prie Lietuvos ir Islandijos meninės draugystės maloniai sutiko tarptautinį pripažinimą pelniusi fotografė Kaja Þrastardottir, kurios darytos meninės vulkanų, vandenynų, kalnų, geizerių ir pastatų nuotraukos jau yra eksponuojamos Vilniaus “Coffe Inn” kavinėse Gedimino pr. 2 bei Trakų g. 7, o lapkričio 11 dieną persikels į renginio vietą klube “Propaganda” ant Tauro kalno.
Lapkričio 10-osios dienos ketvirtadienio vakarą, vilniečiai bei miesto svečiai kavinėje Coffe Inn (Vilniaus g. 17) galės patys pabendrauti su atvykusiais atlikėjais, pasiklausyti jų specialiai paruoštos ramesnės muzikos, pavartyti islandišką spaudą bei pasižiūrėti 4 dokumentinius filmus apie ugnikalnius ir elektroninės muzikos ištakas: “Eyjafjallajokull”, “Thingvellir”, “The Vestmannayjar volcanic eruption” ir “Electronica Reykjavik”.
Pirmiesiems lankytojams – ugnikalnio Eyjafjallajökull pelenai
Renginio organizatoriai “IAL” ir “BeatClub Iceland” pirmiesiems renginio “Inspiring Iceland” lankytojams žada ne tik daug garso, šviesų bei neišblėstančios muzikinės programos, tačiau ir ugnikalnio Eyjafjallajökull pelenų. “Šiuo renginiu siekiame, kad pas mus apsilankęs žmogus pajustų savitą Islandijos gamtą, kultūrą bei, žinoma, muziką.” – kalbėjo renginio organizatorius Ramūnas Baranauskas. Bilietus į renginį bus galima įsigyti renginio vietoje.
Jau šį šeštadienį, lapkričio 5-ąją, Vilniaus „Forum Palace“ rūmus apims triukšmingas siautulys. Į Lietuvą atvyksta skandalinga, tačiau dėl to tik dar labiau mėgiama, Rusijos grupė „Leningrad“ su charizmatiškuoju Sergeju Šnurovu-Šnuru priešaky.